Capo Pro e o workspace

O Capo grátis serve para ajustar a reprodução — mexer na afinação, desacelerar uma passagem, montar um loop A–B rápido, e voltar para o vídeo. O Capo Pro serve para praticar. Ele transforma aquele pequeno popup no Capo Workspace: uma bancada de prática completa que abre no painel lateral do seu navegador e fica aberta ao lado da página enquanto você trabalha, em vez de fechar assim que você clica de volta no vídeo.

Tudo o que o popup grátis faz vem junto. O que o Pro adiciona é o conjunto de coisas que você só busca quando está esmiuçando uma peça em vez de apenas ouvi-la — e isso se divide em três:

Igual nos dois: afinação (semitons e cents finos), velocidade, volume, um único loop A–B com contagem de entrada, ajustes salvos por faixa, Histórico, Ajustes e atalhos de teclado.

Só no workspace:

• Marcadores — até 50 pontos nomeados por faixa, com atalhos de pular para eles.
• Clipes — até 50 seções salvas, cada uma com sua própria contagem de repetições e sua própria afinação, velocidade, formante e reverb, além de uma sequência “tocar todos os clipes em loop”.
• Equalizador — 6 bandas, ±15 dB, com tipos de filtro, Q, e predefinições agrupadas como Tonal, Voz e Mix.
• Formant, Reverb (com tamanho, amortecimento e pré-delay) e um Redutor de vocal (com intensidade, foco, faixa de frequência e balanço estéreo).
• Varispeed e Preservar a voz.
• Treinador de velocidade — acelera um loop de uma velocidade inicial até uma meta, em etapas.
• Notas — até 500 caracteres salvos com a faixa.
• Afinação de referência, um indicador de intervalo e um relógio da sessão.
• Uma linha do tempo completa — avance manualmente, arraste as pontas do loop, e uma lupa ampliada para posicionamento fino.

Os efeitos de áudio são aplicados no mecanismo, não apenas escondidos na interface: sem o Pro, formante, reverb, varispeed, o redutor de vocal, a afinação de referência e o equalizador voltam aos seus padrões antes de qualquer som ser processado.

É uma única superfície, não uma pilha de botões — os marcadores, o loop, os clipes e o treinador alimentam uns aos outros. O que é o Capo Workspace? mostra como eles se encaixam.

Os controles gratuitos da barra de ferramentas continuam grátis para sempre — o Pro é o upgrade que adiciona o workspace. Experimente com um teste grátis de 7 dias, assine mensal ou anual, ou pague uma vez por uma licença vitalícia; veja Quanto custa o Capo Pro, e como eu consigo? para os planos e Como faço login e ativo o Capo Pro? para ativá-lo.

Três planos — $2.99 por mês, $24.99 por ano, ou $49.99 uma vez, para sempre — e ambas as assinaturas começam com um teste grátis de 7 dias.

Mensal é acesso total ao workspace, bom para um projeto curto. Anual economiza cerca de um terço em relação ao pagamento mensal — o melhor custo-benefício. Vitalícia é um pagamento único, sem nenhuma renovação. Os preços aparecem na sua moeda local, então seu total pode diferir dos valores acima.

Para conseguir: abra a página de preços no capotune.com, ou toque em Começar teste grátis / Comprar o Capo Pro a partir do aviso de upgrade do Capo, e escolha um plano. Depois entre no Capo com a mesma conta e o workspace desbloqueia — veja Como faço login e ativo o Capo Pro?. Os controles gratuitos da barra de ferramentas continuam grátis de qualquer forma; veja também O que é o Capo Pro?.

Para encontrar: o botão de cada card é Começar teste grátis (Mensal e Anual) ou Comprar o Capo Pro (Vitalícia); a linha tracejada separa o plano do seu preço.

Abra os Ajustes do Capo e use o card de conta no topo: toque em Entrar, e assim que você estiver conectado no Pro, o workspace inteiro é ativado.

Abra os Ajustes pelo ícone de engrenagem (ou pelo painel lateral). O card de conta fica bem no topo. Desconectado, ele mostra Conta Capo · Sincronizar e desbloquear o Pro com um botão Entrar ; toque nele e o Capo abre o capotune.com para você entrar, depois te traz de volta com seu e-mail exibido.

Assim que você estiver conectado no Pro, o card mostra seu plano — aqui Pro · Vitalícia — com um link Gerenciar , e o workspace do painel lateral (marcadores, clipes, o equalizador, o treinador de velocidade) desbloqueia em todo navegador em que você entrar. Ainda não está no Pro? O card mostra Começar teste grátis em vez disso — um toque começa seu teste de 7 dias. Veja Quanto custa o Capo Pro, e como eu consigo?.

Entrar em outro navegador ou computador também ativa o Pro lá — o que viaja é o seu plano, não os seus dados. Marcadores, clipes e faixas salvas vivem localmente em cada navegador e nunca saem do seu dispositivo. Se algo parecer desatualizado num segundo navegador, abra o card de conta para que ele revalide, depois recarregue a aba.

Use o link Gerenciar no card de conta — ele abre sua cobrança no capotune.com.

A partir daí você pode atualizar o pagamento, trocar de plano ou cancelar; cancelar interrompe a renovação e o Pro continua ativo até o fim do período que você pagou. Uma licença vitalícia não tem nada a renovar. Veja O que acontece com meus ajustes Pro se minha assinatura expirar?.

Toque no ícone de sair no card de conta no topo dos Ajustes.

Ele fica ao lado do seu e-mail; o Capo pede confirmação para você não fazer isso por acidente. Sair devolve a extensão ao popup grátis naquele navegador — seus marcadores e clipes salvos ficam exatamente onde estão, localmente naquele navegador, e entrar de novo os desbloqueia junto com o workspace outra vez.

Para encontrar: o botão Entrar fica à direita do card de conta, que é a primeira coisa em Ajustes.

O Capo Pro é o plano; o Workspace é o que ele abre. É o Capo num painel lateral — tudo o que o popup tem, mais os módulos de prática — dispostos de cima a baixo para que a peça inteira fique à sua frente de uma vez, e ele fica aberto enquanto você usa a página em vez de fechar quando você clica de volta no vídeo.

A captura de tela é de uma sessão real, não um painel vazio: um loop está definido, quatro marcadores estão colocados, cinco clipes estão cortados, e o equalizador está ajustado — para você ver como as partes funcionam juntas. Lendo de cima para baixo:

• 1Barra superior — Histórico, um link Compartilhar que carrega sua afinação, velocidade e loop, Ajustes, e o pedal mestre de ligar/desligar mostrando ATIVO ou IGNORADO. O selo PRO ao lado da marca diz que o painel está desbloqueado.
• 2Afinação — o disco de semitons e um controle deslizante fino de cents, os interruptores de Varispeed e Preservar a voz , e um relógio de posição em execução à direita deles.
• 3Velocidade, Formant, Reverb, Vocal — quatro módulos de console. Reverb e Vocal abrem cada um um painel de forma com seus próprios controles; um módulo acinzentado (Vocal, aqui) é um cujo seu ajuste de qualidade de áudio não ativou — veja Por que o controle Vocal fica acinzentado?
• 4Equalizador e Notas, lado a lado assim que o painel for largo o suficiente. Aqui o EQ está ligado com o predefinido Calidez e seis bandas sobre uma curva de resposta ao vivo, e a nota mostra o plano da sessão — ambos salvos com a faixa e à espera da próxima vez que você abrir.
• 5Linha do tempo — o coração do painel. A faixa verde-menta sombreada é seu loop, os pinos numerados são seus marcadores, e a barra embaixo é um clipe; a linha vertical é o cursor de reprodução. Nada de novo mora aqui — ela desenha o que as listas de loop, marcador e clipe abaixo contêm, para você ver tudo junto contra a música de uma vez.
• 6Card do loop e lupa — o mesmo loop de novo, agora como timecodes A/B digitados, mais uma tira ampliada para posicionar as pontas exatamente. A fileira de botões é onde um loop vira outra coisa: desligá-lo, adicionar uma contagem de entrada, entregá-lo ao treinador de velocidade, ou apertar a tesoura para cortá-lo num clipe.
• 7Marcadores — a lista, com um trilho de Loop na borda esquerda e um trilho de Clipe na borda direita; qualquer um dos dois transforma um marcador no ponto de partida de um loop ou de um clipe.
• 8Clipes — as seções salvas, cada uma com um botão de reprodução, uma contagem de repetições, um interruptor de ligar/desligar e seus próprios efeitos.
• 9Rodapé — o que está tocando, uma barra de busca, o transporte, e o controle deslizante de volume , que fica aqui embaixo no workspace em vez de lá em cima entre os módulos.

Então as quatro listas não são ferramentas separadas encaixadas à força: um marcador vira um loop, um loop vira um clipe, e cada um deles aparece na mesma linha do tempo. Essa é a diferença toda em relação ao popup — o popup ajusta o som, o workspace deixa você desmontar uma música e colocar as partes difíceis em repetição.

Arraste a borda interna do painel e observe estes pontos:

• 500px — o equalizador se move para o lado das Notas.
• 520px — o PRO selo aparece no cabeçalho.
• 640px — os botões do cabeçalho ganham rótulos de texto, e o botão de energia começa a escrever ATIVO ou IGNORADO em vez de mostrar só o símbolo.
• 660px — os módulos de console ficam em duas colunas.
• 700px — o disco ganha uma aba à esquerda. Este é o grande salto.

Essa aba é o único lugar onde o indicador de intervalo e o relógio da sessão existem. Abaixo de 700px eles não ficam recolhidos nem escondidos atrás de um chevron — eles simplesmente não são renderizados, então não há nada para procurar.

Lembre-se: a aba mostra um ou outro — a afinação de referência se você a tiver ativado nos Ajustes, ou então o indicador de intervalo e o relógio da sessão.

Esses limiares medem o painel, não sua tela — então um monitor largo com um painel estreito ainda recebe o layout estreito. Se quiser tudo de uma vez, arraste o painel para alargá-lo em vez de mover a janela.

Sim — a caixa de Notas no workspace salva uma nota junto com a faixa em que você está, e ela volta na próxima vez que você a tocar.

Digite em “Adicionar uma nota para esta faixa…” e ela cresce à medida que você escreve, até 500 caracteres; o contador fica âmbar quando você se aproxima do limite. O chevron recolhe a caixa.

A nota viaja junto com tudo o mais que o Capo lembra daquela faixa, então ela mora na mesma entrada por faixa que sua afinação, velocidade e loop — nenhuma lista separada para gerenciar, e nada sai do seu navegador.

Se nada estiver tocando ainda, a caixa avisa isso em vez de salvar uma nota sem onde se anexar.

Sim — duas categorias inteiras deles, listadas na tela de atalhos sob EFFECTS e MARKERS. Sem o Pro, esses dois títulos carregam uma etiqueta PRO ; com o Pro, eles são simplesmente seus.

Efeitos

• Alt+F / Alt+Shift+F — formant para cima e para baixo
• Alt+P — preservar voz ligado/desligado
• Alt+R / Alt+Shift+R — reverb para cima e para baixo
• Alt+K / Alt+Shift+K — redutor de vocal para cima e para baixo
• Alt+T — varispeed ligado/desligado

Marcadores

• Alt+M — adiciona um marcador no cursor de reprodução
• Alt+1 até Alt+9 — pula para os marcadores um a nove

Tudo o que é grátis fica onde estava — velocidade em Alt+. e Alt+,, volume em Alt+] e Alt+[, e o loop em Alt+L, Alt+A, Alt+B e Alt+C. A lista completa, sua para remapear, está na própria tela de atalhos.

Sem o Pro, as linhas do Pro ainda aparecem na tela de atalhos para você ver o que existe, mas apertar as teclas não faz nada — a verificação acontece onde o som é feito, não só no painel.

Um marcador é um ponto nomeado na faixa. Aperte + na linha de Marcadores e um cai no cursor de reprodução.

Cada marcador aparece duas vezes: como um pino numerado na linha do tempo, e como uma linha na lista abaixo. Na linha você pode renomeá-lo, digitar um horário exato, ajustá-lo aos poucos, ou defini-lo para onde o cursor de reprodução está agora.

Painel lateral · Marcadores

Os dois trilhos dos lados da lista são a parte útil. Loop à esquerda e Clipe à direita transformam qualquer marcador num ponto de partida:

• Loop a partir daqui — arma um loop que começa naquele marcador; escolha um segundo marcador para o fim.
• Clipe a partir daqui — faz o mesmo para um clipe.

Você também pode apertar um marcador para pular direto para ele, ou segurá-lo para dar loop a partir dali. Os marcadores são numerados em ordem de tempo e os primeiros nove ganham um atalho de teclado.

Cada linha de marcador é uma pequena central de conexões. Na trilho esquerdo há uma porta redonda de Loop; à direita há uma porta em losango de Clipe. Toque na porta redonda de um marcador e esse marcador é armado como o início de um loop — um fio tracejado segue seu cursor e o cabeçalho mostra 1 → ?, significando “começa no marcador 1, fim ainda a escolher.”

Agora toque na porta redonda de um segundo marcador. O Capo define um loop A–B abrangendo os dois marcadores, o ativa, e começa a repetir aquele trecho — o mesmo loop que você teria pelo card de loop, mas encaixado exatamente nos seus marcadores, com um fio sólido ligando os dois. Toque no × (ou aperte Esc) para cancelar antes de escolher o fim. As portas em losango fazem exatamente a mesma coisa para um clipe em vez de um loop.

Limites: 50 marcadores por faixa, e dois marcadores não podem ficar mais perto que meio segundo um do outro — se você já está em cima de um, o botão + avisa isso em vez de empilhar uma duplicata.

Tudo fica na linha do marcador na lista.

Renomear: digite no campo de nome (ele mostra Marcador N até você fazer isso). Mover: digite um horário exato, ajuste com os contadores, ou use o botão de pino para encaixá-lo em onde o cursor de reprodução está agora. Excluir: o ícone de lixeira. Os marcadores continuam numerados em ordem de tempo, então mover um para depois de outro simplesmente os renumera.

Um clipe é uma seção salva da faixa que você pode reproduzir de novo, repetir e tratar diferente do resto da música. O jeito mais rápido de fazer um: defina um loop, depois aperte o tesoura no card do loop.

Os clipes aparecem como faixas sob a linha do tempo — arraste-os para mover, e eles se encaixam nos seus marcadores e nas pontas do loop. Cada linha na lista de Clipes te dá reprodução, um nome, uma contagem de repetições, um interruptor de ligar/desligar e uma gaveta de ajustes.

Na tira acima da forma de onda, arraste o meio de uma faixa para deslizar o clipe inteiro, ou pegue uma borda para mudar só aquela ponta. Ambos se encaixam em âncoras próximas — seus marcadores, os pontos A e B do loop, o cursor de reprodução e as bordas dos outros clipes — para você acertar horários precisos que um arraste bruto nunca conseguiria. Para um horário exato, abra a gaveta e digite nos campos de início/fim.

A gaveta de ajustes é onde os clipes deixam de ser marcadores de página:

• Repetições — toca este clipe de 1 a 9 vezes antes de seguir em frente.
• Contagem de entrada e dar loop neste clipe.
• Efeitos por clipe — adicione Transposição, Afinação (em cents), Velocidade, Formant ou Reverb que se aplicam só a este clipe. Assim um compasso difícil pode rodar mais devagar e um tom abaixo sem mexer no resto da faixa.

Loop de todos os clipes toca seus clipes em ordem, um atrás do outro — um roteiro de prática montado com as partes que você realmente precisa treinar. Reordene-os arrastando.

Limite: 50 clipes por faixa.

Abra a gaveta de ajustes do clipe — o chevron no final da sua linha — e use o pequeno mixer dentro.

Cada módulo é uma substituição só para este clipe: Transposição (semitons), Afinação (cents), Velocidade, Formant e Reverb. Arraste um módulo e ele se aplica ao vivo; o × ao lado dele remove a substituição para que o clipe volte a usar o que o resto da música está usando. O + adiciona outro efeito. Então um compasso difícil pode rodar mais devagar e um pouco mais baixo enquanto tudo ao redor permanece no lugar.

Abra a gaveta (o chevron na linha do clipe) e use o contador ×N : o clipe toca esse número de vezes antes de o roteiro seguir para o próximo clipe. Ative dar loop neste clipe e ele repete infinitamente em vez disso — a linha então mostra ∞ no lugar do número. Também há um interruptor de contagem de entrada que adiciona uma pausa curta no início de cada repetição, o mesmo que a contagem de entrada do loop.

A gaveta também guarda os horários exatos de início e fim do clipe e sua contagem de repetições. Tudo fica inerte enquanto o interruptor do clipe está desligado. Veja O que são clipes, e como eu faço um?.

Lendo-os: st é transposição em semitons, ¢ é afinação em cents, % é velocidade, F é formant, e R é reverb. Um selo só aparece para um efeito que o clipe realmente muda, então de relance você vê que este clipe toca um pouco mais baixo, ou mais devagar, que tudo ao redor.

1× é diferente: é a contagem de repetições — quantas vezes o clipe toca antes de o roteiro seguir em frente, de 1× até 9× (ou ∞ quando está definido para dar loop para sempre). O interruptor ao lado liga ou desliga o clipe na sequência.

Para encontrar: o chevron para baixo no lado direito de uma linha de clipe abre esta gaveta. Dentro, cada módulo rotulado — Transposição, Velocidade, Reverb — é um efeito: arraste para definir a quantidade, e o pequeno × à sua direita o limpa. O + (canto inferior esquerdo) adiciona outro efeito; o ícone de quadrados sobrepostos (canto inferior direito) duplica o clipe inteiro.

Arraste a pega para reordenar, e use a gaveta para duplicar; excluir fica na linha.

Reordenar: arraste a alça de pega à esquerda de uma linha de clipe, ou foque nela e aperte as setas para cima/baixo. Duplicar: o ícone de copiar dentro da gaveta de ajustes do clipe cria um clipe idêntico que você pode mover para outro lugar. Excluir: o ícone de lixeira na linha o remove. Reordenar só muda a ordem de reprodução da sequência — cada clipe mantém seu próprio lugar na linha do tempo.

Ative o interruptor de sequência no cabeçalho de Clipes e o Capo toca seus clipes ativados um atrás do outro.

Cada clipe toca pela sua própria contagem de repetições, depois o Capo passa para o próximo na ordem da lista — um roteiro de prática montado só com os compassos que você continua errando. Desligue um clipe desligado para pulá-lo sem excluí-lo, e reordene com as pegas para mudar a ordem de execução. É o mesmo mecanismo do loop A–B, só que encadeado em várias seções.

Um clipe é só um trecho da faixa, então dois clipes podem cobrir os mesmos segundos. Quando isso acontece, uma linha não consegue mostrar os dois — então o Capo abre uma segunda faixa e coloca ali o clipe que começa mais tarde. Aqui os clipes 1, 3 e 5 cabem na faixa de cima; 2 e 4 se sobrepõem a eles, então descem.

Painel lateral · Clipes

A faixa em que um clipe cai não significa nada por si só — o Capo preenche as faixas da esquerda para a direita por horário de início, e é por isso que a ordem aparece como 1 3 5 sobre 2 4 em vez de 1 2 3 4 5. O número em cada barra ainda corresponde ao seu clipe na lista. Nada está errado; é só abrindo espaço — espace os clipes para que nenhum se sobreponha e eles voltam a uma única linha.

Toque até o início da passagem e aperte Definir início; toque até o fim e aperte Definir fim. O loop fica verde-menta na linha do tempo e repete.

O card do loop então te dá todo o conjunto de controles:

• timecodes A e B em que você pode digitar diretamente, cada um com um contador de ajuste e uma mira de “definir no cursor de reprodução”.
• Alternar loop — deixa os pontos no lugar mas para de repetir.
• Contagem de entrada — uma pausa curta no início de cada repetição, para você respirar e entrar no tempo certo. A duração dela é definida nos Ajustes.
• Treinador de velocidade — acelera o andamento ao longo das repetições.
• Tesoura — transforma este loop num clipe.
• X — limpa.

Embaixo fica a lupa: uma tira ampliada ao redor do seu loop com colchetes arrastáveis, para quando a diferença entre um bom loop e um ruim é um décimo de segundo. Você também pode arrastar os colchetes A e B na própria linha do tempo.

A barra de busca inteira cobre minutos de cada vez, então ajustar a borda de um loop por um triz é complicado. A lupa amplia só a região ao redor do seu loop e te dá grandes colchetes arrastáveis para A e B — arraste-os até lá para pegar uma passagem exatamente na batida. Ela atualiza o mesmo loop que os botões e contadores A/B controlam; é só um jeito mais fino de pegar as pontas.

Este é o mesmo loop A–B que o popup grátis tem — o workspace adiciona a linha do tempo, a lupa, os timecodes digitados e o treinador ao redor dele.

Ele toca seu loop devagar, depois acelera um pouco a cada poucas repetições até você chegar ao andamento total — o jeito padrão de dominar uma passagem, feito por você.

Defina um loop, depois aperte o botão de tendência de alta no card do loop. Quatro discos aparecem:

• Início — a velocidade da primeira passagem. Padrão 70%.
• Meta — para onde você está indo. Padrão 100%.
• Etapa — quanto mais rápido cada estágio roda. Padrão +5%.
• A cada — repetições por estágio antes de subir. Padrão 2 repetições.

Aperte Início e ele roda. Enquanto uma sessão está ativa, o painel te diz o que vem a seguir, e você pode pausar a rampa (a velocidade se mantém onde está), retomá-la, ou encerrar a sessão. Quando você chega, ele mostra Na meta e continua dando loop na velocidade total.

Os discos têm limites para que uma sessão sempre faça sentido: início a partir de 30%, meta até 150%, etapas de 1 a 25%, e de 1 a 9 repetições por estágio.

Ative-o com o interruptor ao lado do título Equalizador , depois escolha uma predefinição ou arraste uma banda na curva.

Existem seis bandas, mostradas como pontos coloridos na curva de resposta e como chips abaixo. Selecione um chip e a linha abaixo dele edita aquela banda:

• Tipo de filtro — a forma que aquela banda aplica, uma das seis abaixo.
• Q — quão larga ou estreita a banda é, de 0,1 a 18.
• Arraste o ponto no gráfico para definir frequência e ganho, até ±15 dB, em qualquer ponto de 20 Hz a 20 kHz.

Os seis pontos na curva, aproximadamente, a partir dos padrões do Capo:

• 30 Hz — um passa-altas que corta o sub-grave ronco que você sente mais do que ouve.
• 120 Hz — graves e calorbaixos; realce para dar peso, corte se estiver estourando.
• 350 Hz — médios-graves; corte aqui para limpar a lama ou o abafamento.
• 1,2 kHz — o corpo do médio, onde a maioria dos instrumentos e vozes fica.
• 3,5 kHz — presença e clareza; realce para trazer uma voz ou solo para frente, corte para domar a aspereza.
• 9 kHz — um high-shelf para ar e brilho (pratos, brilho, sibilância).

Os limites de predefinição à direita é o caminho rápido, agrupado pelo que você está tentando corrigir: Tonal (Plano, Reforço de graves, Corte de graves, Sonoridade, Calidez, Brilho), Voz (Clareza da voz, Reforço de presença, Reduzir lama, Reduzir aspereza) e Mixagem (Recorte para playback, Médios recortados, Corte de agudos). Mude qualquer coisa depois e o menu passa a mostrar Personalizado.

• Tonal — moldagem ampla de tom para a faixa inteira: Plano, Reforço de graves, Corte de graves, Sonoridade, Calidez, Brilho.
• Voz — voltadas para fala e vocais: Clareza da voz, Reforço de presença, Reduzir lama, Reduzir aspereza.
• Mixagem — para tocar junto com uma música completa: Recorte para playback (reduz onde o vocal fica para você conseguir se ouvir), Médios recortados, Corte de agudos.

Painel lateral · Predefinição do equalizador

Clique duas vezes numa alça na curva para silenciar aquela banda, e clique duas vezes de novo para trazê-la de volta. Uma alça silenciada esmaece mas mantém seus ajustes, então é um verdadeiro teste A/B em vez de uma redefinição: você ouve o que aquela banda estava contribuindo sem perder a frequência, o ganho e o Q que você ajustou.

A roda do mouse sobre uma alça ajusta o Q — quão larga ou estreita aquela banda alcança. Role para cima para estreitá-la. Isso só funciona se você tiver ativado rolar para ajustar nos Ajustes; sem isso a roda rola o painel, o que é o padrão sensato quando o EQ fica numa coluna longa.

O chevron recolhe o módulo para uma pequena curva de pré-visualização quando você quer o espaço de volta, e a seta de redefinir coloca toda banda de volta em zero.

Sim — cada banda tem um menu de tipo de filtro, então uma banda pode fazer peak, shelf, ou cortar como passa-altas / passa-baixas.

Escolha HP (passa-altas) na banda mais baixa para cortar o ronco abaixo dela, ou LP (passa-baixas) na banda mais alta para domar o chiado e os agudos ásperos acima dela; as bandas do meio funcionam como peaks ou shelves para realçar ou reduzir uma faixa. Cada banda ainda tem sua frequência, ganho e Q (quão largo ela alcança), então você pode ir de uma inclinação suave a um corte cirúrgico.

• Peak — uma saliência (ou queda) numa frequência; a banda do dia a dia para realçar ou cortar uma faixa. Seu Q define quão larga.
• HP (passa-altas) — deixa os agudos passarem e corta gradualmente tudo abaixo a; use-o baixo para remover o ronco.
• LP (passa-baixas) — o oposto: mantém os graves e corta gradualmente tudo acima a; doma o chiado e um agudo áspero.
• Lo Shelf — realça ou reduz tudo abaixo um ponto por uma quantidade fixa; um controle amplo de graves / calor.
• Hi Shelf — o mesmo para tudo acima de um ponto; um controle amplo de ar / brilho.
• Notch — um corte estreito e profundo para eliminar uma frequência problemática (um zumbido, um apito, ou uma ressonância).

Dois que são fáceis de confundir:

• HP vs Lo Shelf — um passa-altas corta cada vez mais forte quanto mais baixo ele vai; um shelf de graves reduz os graves por uma quantidade fixa e depois se estabiliza. Use HP para remover, o shelf para reduzir.
• Notch vs um corte Peak — um notch é cirúrgico e quase total numa frequência; um corte Peak é mais suave e você escolhe o quanto.

Só Peak e os dois shelves têm um ganho para ajustar — HP, LP e Notch só têm uma frequência de corte. O Q é fixo nos shelves, então ele se aplica a toda forma exceto essas duas.

Eles são os três controles de tom que o popup grátis não tem — ficando ao lado de Velocidade como módulos de console, cada um com um controle deslizante, um valor, e uma redefinição que aparece ao passar o mouse.

• Formant muda o caráter vocal sem mudar a nota. Force uma grande mudança de afinação e uma voz começa a soar como um esquilo ou um gigante; o formant traz isso de volta. Faixa de −1,00 a +1,00.
• Reverb adiciona ambiente. Seu painel de forma (o ícone de controle deslizante no módulo) abre mais três controles: Tamanho 0,3–5,0 s, Amortecimento 0–100%, e Pré-delay 0–80 ms, com uma Redefinir forma para o conjunto todo. Esses são globais, não por faixa.
• Vocal empurra o vocal principal para baixo para você ouvir a base — útil para cantar junto ou transcrever um acompanhamento. Seu painel de forma adiciona Intensidade, Foco, uma frequência Faixa (padrão 120 Hz–6 kHz) e balanço estéreo.

Formant e Vocal dependem de como o Capo está processando o áudio — se algum dos dois estiver acinzentado, veja Por que o controle Vocal fica acinzentado?

Dois interruptores ao lado do disco de afinação que mudam o que acontece quando você o move.

Varispeed amarra a afinação ao andamento, do jeito que uma fita rolante ou uma vitrola faz: desacelere e ela cai de tom, acelere e ela sobe. Esse é o som honesto para qualquer coisa que você queira que soe como o suporte original, e é o que você quer quando uma gravação está simplesmente rodando na velocidade errada. Com o varispeed ativado, a velocidade vai de 0,5× a 2× em passos bem finos, e o disco de afinação cobre uma oitava completa em qualquer direção.

Então com o Varispeed ativado, você não consegue mover uma sem a outra — o que é exatamente o que você quer quando uma gravação está simplesmente tocando na velocidade errada, ou quando você quer o som honesto e livre de artefatos do suporte original. Desative para voltar à afinação e velocidade independentes.

Preservar a voz vai na direção oposta: protege o caráter vocal enquanto você muda o tom, para que um cantor ainda soe como ele mesmo alguns semitons abaixo. Deixe desligado para instrumentos; ligue quando uma voz é o que você está seguindo.

Ambos ficam desligados por padrão, e ambos são ignorados em páginas onde o Capo só tem áudio para trabalhar.

Sim — arraste um módulo pelo nome. O rótulo é a alça; não há uma pega separada para mirar.

Segure Velocidade, Formant, Reverb ou Vocal e os outros deslizam para o lado. Pelo teclado, navegue por tab até o nome e aperte ↑ ou ↓ para movê-lo uma posição.

A ordem é salva com seus ajustes e sincroniza entre seus navegadores, então o módulo que você mais usa pode ficar no topo.

Um módulo esmaecido ainda pode ser arrastado. Só o controle deslizante em si fica inerte quando um controle está indisponível — o nome e a redefinição continuam ativos, então você pode deixar um módulo inutilizável de lado em vez de encará-lo.

Passado cerca de 660px de largura do painel os módulos se organizam em duas colunas, e a ordem segue da esquerda para a direita, depois para baixo.

Lá embaixo, no rodapé. No workspace, o volume mora no ícone de alto-falante ao lado dos botões de transporte — passe o mouse ou navegue por tab até ele e um fader vertical desliza para fora.

Os quatro módulos de console são Velocidade, Formant, Reverb e Vocal. O Volume costumava ser um deles e foi movido quando o redutor de vocal chegou, por um motivo prático: o volume é o único controle que ainda funciona em sites que tocam áudio sem um elemento de mídia de verdade, então ele fica fora do bloco que escurece nessas páginas.

Coisas que vale saber sobre o fader:

• Clicar no alto-falante silencia, do mesmo jeito que no YouTube. Clicar de novo restaura o nível em que você estava.
• Um ponto verde-menta no ícone significa que o volume não está em 100%. Você precisa dele, porque o nível em si fica escondido enquanto o fader está fechado.
• 100% fica na metade da faixa, não no topo. Tudo acima disso é boost, e essa metade fica tracejada para você ver de relance que está mais alto do que o site enviou.
• Ele se move em 5% passos, até 300% — ou 600% com a faixa de volume estendida ativada nos Ajustes. Clique duas vezes na faixa para voltar a 100%.